隐居深圳练书法

“画梦”第三人郑南贞书法个展明日开幕

深圳商报记者刘瑜

【本报讯】继小学教师连永彤、沙井自由画者钟游军成功举办个人画展之后，自由书法者郑南贞成为第三个搭载“画梦”列车的圆梦人。以“理性营造”为主题的郑南贞书法展明日下午三点在深圳美术馆开幕，展览从4月20日将一直持续到5月7日结束。

书法于他是人生坐标

刚过而立之年的郑南贞有着不太简单的经历。1992后，他从汕头农村第一次来到深圳，5年里他干过近十种行业。2003年，已经从农民工成长为一位书法艺术工作者的他再次来到深圳，为谋生计他在大芬村开了一家画店，每天却是埋头练字、读书。因不谙经营之道，加上兴趣不在于此，画店不到一年即结束营业，他甚至回绝了家乡朋友对画店的投资，从此一心苦修书法。在不足十平方米的居室里，他创作的《坛经》小楷巨幅在全国获奖。他的作品先后入选全国新人展、扇面展等。荣誉与成绩让他更加坚定了对书法艺术追求的信心，而对生活的要求却越来越低。从大芬到布心再到园岭，对郑南贞与妻子来说，呆在深圳的最大考验就是住房问题，其他开支都可多可少。早在大芬开店时，他们的平淡超脱就被人描述为“好像俗语中所说的大隐隐于市”。

在深圳这个快节奏的城市，郑南贞过着缓慢的日子，节拍与外界毫不相干。他觉得“慢”才是大脑保持清醒的最佳状态，而“快”会对艺术思维与思考造成很大伤害。

“每天我几乎停留在吃饭、写字、睡觉之间，与流行时尚绝缘，过着简单的日子”，郑南贞在个人经历介绍中这样概括。在他的住处，连电视都没有。他说，人都有惰性和安逸之心，看电视特别容易在不知不觉中流失了向学的时间，况且从电视上接收到的各种信息也会中断与影响了原本的思维力。对他来说，保持平静是最重要的。

书法于他是情结，是人生坐标，是内心力量之源。他在不断为自己的艺术追求设置目标，一个月前，他前往杭州中国美术学院成教学院国画系进修山水画。每天除了6个半小时的睡眠及吃喝拉撒的时间外，全部用于山水画的学与练。个展作品的挑选、整理工作都交给了留守深圳的妻子和朋友们。昨天（18日）他才从杭州匆匆赶回深圳。

其追求符合“画梦”精神

据“画梦”评委会成员、深圳美术馆推广策划部主任王子蚺介绍，在二、三百人的报名者中，以书法作品参评的有十多人，大多为书法爱好者，风格还不太成熟。作为书法艺术要得到社会与大众的承认，一般都得因循各级书法协会举办的各种展览，郑南贞也是在多种展览中脱颖而出，并通过展览树立信心，确定艺术方向的。“画梦”兼有寻访民间艺术力量之职，郑南贞能够走上“画梦”的平台就带有寻访的意味。他对书法艺术的执着与不懈的追求符合“画梦”倡导的精神与价值。

王子蚺说，郑南贞的书法在构成、布局上有突出的特点，尤其小楷精致，在篇幅的营造上趋于理性，在创作上比较有自己的想法，这也是将其书法展取名“理性营造”的原因。

此次书法展将展出郑南贞的30幅书法作品，包括扇面、斗方、条幅等，都是他近两年创作的书法作品，且以今年的为主，有六七幅还是他去中国美院求学之后用快件寄来的作品。从这些作品上可以看到郑南贞成长的轨迹。王子蚺评价，今年的作品较去年有明显的变化，更加雅致，无论章法、布局还是用笔上都有大的飞跃。郑南贞说，去中国美院习画是他的又一个起点，所谓书画同源，书法与绘画在起源上有相通之处，在表现形式方面尤其是在笔墨运用上具有共同的规律性。学绘画能提升与拓展思维空间，而融化到大氛围里不可能不进步，他来学校一个月后写出的字把自己吓了一跳，有脱胎换骨之感。

2005年郑南贞在大芬斗室中创作的《坛经》获得全国书协举办的第四届正书展提名奖，这被视为其从艺的起点。明天的书法展中虽然没有这件成名作，但有形式上类似《坛经》的小楷巨幅《家书》。

艺术需要“真我”

郑南贞崇尚古雅，作品充满了古淡和静气。他说自己每每提笔写那些古老而神秘的文字符号时，便恍若走进与古人对话的时空隧道，他乐在其中，忘乎所以。在一些人大捧“现代书法”之际，他却沉迷往古，最难得的是能够保持一份从容，一份恬淡，一个自然的而不是娇情的更不是迎合时俗的“真我”，而艺术需要的就是这个“真我”。

“锲而不舍，放下便是”，郑南贞以此来概括自己的心态与艺术追求，他看重过程，至于结果怎样，他只道随缘。